阿卡瑪諾羅·奈爾斯（1989年生於美國華盛頓，現於紐約工作和生活）透過創作色彩明亮鮮豔的繪畫，拓寬傳統風俗畫和肖像畫的既定概念。奈爾斯提供了一扇窗口，讓觀眾一探日常生活中看似平凡的時刻，例如坐在餐桌前吃早餐的孩子、準備上車的男人、在臥室裡的夫婦。這些作品取材自奈爾斯親朋好友的照片，以及他回憶中的過去。奈爾斯的作品非常個人並具有強烈的自傳性，主要圍繞「家居」和「家庭生活」兩個普世主題。作品借鑒了許多藝術前輩的藝術風格，例如意大利和荷蘭的巴洛克風格、歷史繪畫、色域繪畫和古埃及雕塑等許多富有歷史價值的藝術實踐。奈爾斯受多種風格和流派啟發，尤其是16世紀意大利畫家卡拉瓦喬（Caravaggio）以家人和朋友的日常生活為題的繪畫。透過描繪親友和他們所置身的地方和時間，奈爾斯創造了自己獨有的當代生活記錄。
活力四射的橙色、粉紅色、紫色、藍色和綠色都是奈爾斯作品的標誌，並在創作時逐層上色，以營造出飽和的光芒。作品中每個人物的棕色皮膚都帶金色色調，頭髮亦散發出淡淡的紫色、橙色或粉紅色閃光。起初，奈爾斯奉行更傳統的現實主義創作，直至2015年，奈爾斯為自己無法呈現家人和朋友的皮膚色調深度而感到挫敗。因此他開始繪畫色彩鮮豔的作品，把橙色和粉紅色融入場景的背景中，為作品增添了深度和活力。這不但使他的作畫技術更穩固，並改變了此後每幅畫。在此期間，奈爾斯亦開始將他稱之為「搜索者」（“seekers”）的角色融入作品中。這些「搜索者」一般是小型的姿態性（gestural）角色，或以圓潤的小精靈為形出現，並代表著人類最原始的衝動和慾望。奈爾斯說：「『搜索者』比較衝動，他們會不顧後果地追逐一切在當下使他們愉快的事物；反之，人類比較容易受傷，但亦較願意敞開心扉。」「搜索者」引領觀眾形式地觀察作品，同時邀請我們想像畫中場景之前或之後可能發生的事，以暗示每個人物的內在動機。