본문으로 건너뛰기

나리 워드

Mudam Luxembourg

Luxembourg

7월 1일–2006년 11월 20일

Installation view of Geography: Bottle Messenger at Mudam Luxembourg

Luxembourg

Eldorado: a search
“Eldorado” is first of all an adventure, the search of a treasure, that of imagination: “A museum as ideal dwelling place. An undetermined space devoted to the imaginary through an interactive relationship between architecture, interior spaces and a historical site, and which plays out the functionalities, uses and conventions that govern the representation of art, its definitions, its observation and certainly the entirety of its experiences. The exhibition stirs up the works, and therein lies its true value“ (Jean-Louis Froment, for the exhibition catalogue “Eldorado”).

“Eldorado” is supported by all these - artists, art lovers, key figures from the cultural and political scene - who, for the last fifteen years, have worked towards the museum project in Luxembourg, seeing the light of day. The exhibition invites the public to discover the venue “from the cellar to the attic” where around sixty artists have contributed, and to participate, each in an individual way, in this creation and in this development of a place of dreams and desires that Mudam represents.

Eldorado: a poetic distance
The exhibition covers many facets of expression which artists are currently using: photography, painting, drawing, video, new media, fashion, design, graphics, sound, architecture, sculpture. It shows the relationships that the different techniques have with each other and displays their coherence and how they complement each other in relation to themes that the artists transpose in their contemporary works. Mudam keeps a close eye on changes in these practices as part of its duty. Art is the expression of a poetic distance from the world, going beyond the tools which are used - the question of technique no longer matters: “It is through that same polyphony where all artistic sonorities simultaneously merge the moment they are brought forth that these objects present the inaugural history of the museum“(Jean-Louis Froment, for the exhibition catalogue “Eldorado”).

Sculpture by Nari Ward

나리 워드

Geography: Bottle Messenger, 2002

작가 소개

Portrait of Nari Ward

자메이카의 세인트 앤드루에서 태어나 현재 뉴욕에서 거주하며 작업하고 있는 나리 워드는 명성 높은 예술가로서 그의 경력을 30년 넘게 이어나가고 있다. 다양한 매체와 분야를 오가는 그의 창작 과정은 인종, 이민, 민주주의, 정체성, 그리고 공동체와 같은 주제를 다루며 역사와 동시대의 담론을 형성해내고 있다. 몇 년 동안 할렘에 머무르면서 수집한 재료로 구현해 낸 그의 조소 작업은 벽 또는 바닥에 설치되어 워드의 작품세계를 대표하고 있는데, 특히 워드가 재발견한 사물은 그의 작업에 친밀감을 불어넣으며 집단이 공유하는 경험을 상기시킨다. 재료를 결합하고 재해석한 워드의 아상블라주는 사물의 의미를 문학적이고 은유적으로 병치하여 영적, 그리고 개념적인 주제를 탐색한다.

이처럼 고유한 사물을 통해 모호한 개념을 이야기하는 워드의 다중매체, 그리고 퍼포먼스 작업은 재료와 동작, 그리고 기표 간의 체계를 재정립하여 작품의 무궁무진한 해석 가능성을 모색하고 있다. 야구 방망이, 유모차, 신발 끈, 계산대, 병, 그리고 쇼핑 카트처럼 각각의 사물은 여러 겹의 의미와 역사를 내포하여 개인적이지만 집단적인 기억을 동시에 어루만지고 있다. 일상에서 접하는 물건을 회화, 조소, 그리고 퍼포먼스처럼 고전적인 기법으로 풀어내어 독창적인 조화와 질서를 꾀하는 워드는 관객으로 하여금 특정한 맥락에서 벗어나 스스로 작품을 해석하도록 독려한다. 또한, 동시대 사회의 표상으로서 그의 작업은 쉽게 지나친 사물들을 다시 찾아내어 소외된 개개인과 잊힌 역사를 조명한다.

Eldorado | Lehmann Maupin