본문으로 건너뛰기

래리 피트먼

Portrait of Lari Pittman

1952년 캘리포니아주 로스앤젤레스에서 태어나 지금까지 거주 및 작업하고 있는 래리 피트먼은 한 세대의 가장 영향력 있는 작가 중 한 명으로, 오랜 기간 경력을 쌓으며 그만의 독특한 시각 언어를 구축해 오고 있다. 종, 알, 동물, 그리고 밧줄과 같은 기호와 상징으로 밀도 높게 짜인 피트먼의 조형 어휘와 다양한 회화 기법을 아우르는 그의 화풍은 수공예, 장인 정신, 그리고 장식 미술에 대한 뚜렷한 오마주를 담고 있다. 피트먼은 색채와 텍스트, 이미지 사이, 풍경과 장식 사이, 그리고 질서와 무질서 사이의 긴장감을 놀라운 솜씨로 조율하며 복잡한 구성을 만들어 내는데, 작가의 이러한 역량은 각각의 요소를 넓은 화면에 채워 넣는 동시에 공간감과 무게감을 균일하게 부여한다.

1970년대 중반, 피트먼은 캘리포니아주 발렌시아의 캘리포니아 예술학교에서 수학하며 순수예술 학사와 석사 학위를 받았다. 피트먼이 다닌 학교는 여성주의적 입장을 견지하며 전통적으로 여성과 관련된 예술형식을 폄하해온 시각에 도전했고, 그는 이러한 프로그램에 참여하며 미학적 체계를 무너뜨리고 장식 미술을 포용하는 데 관심을 키웠다. 장식 미술을 향한 피트먼의 열정은 그의 수많은 작업 전반에 드러나며, 마침내 고유한 시각 언어로 자리 잡았다. 그의 초기 작품은 에이즈 위기, 인종 간 갈등, 성 소수자의 시민권처럼 20세기 후반을 뒤흔든 사회 정치적 투쟁을 다루고 있으나, 그의 최근 회화 작업은 외면과 내면세계를 주제로 한 실내 공간으로 전환하는 양상을 보인다.

Installation view of Lari Pittman at the Hammer Museum

“In addition to being an extraordinary painter, Lari has been an important figure in the Los Angeles art community for the past four decades as both artist and teacher. His paintings confront history, politics, violence and sexuality in a highly aestheticized manner that is both exquisitely painted and deeply responsive to the issues of our time.” —Ann Philbin, Museum Director

주요 작품

Painting by Lari Pittman

래리 피트먼

The Remedy of Analog Space and Time, 2025

Painting by Lari Pittman

래리 피트먼

Found Buried #11, 2020

Painting by Lari Pittman

래리 피트먼

Vanitas #3 (Semper), 2021

Painting by Lari Pittman

래리 피트먼

Opaque: Outside of the Egg #2, 2021

Painting by Lari Pittman

래리 피트먼

Cities with Egg Monuments: Luminous #3, 2022

Painting by Lari Pittman

래리 피트먼

The nature of subservience 3, 2021

Painting by Lari Pittman

래리 피트먼

Assembly, 2011

Painting by Lari Pittman

래리 피트먼

"thought-form of the inverse and converse of hope", 2012

Artist Highlights

0:00 / 0:00

Lari Pittman at Lehmann Maupin Seoul 2022

Video by ArtDrunk

Video 1 / 3

갤러리 전시

기관 전시

도서 및 에디션

샵 보기
Lari Pittman: A Decorated Chronology
Purchase

Published by Contemporary Art Museum St. Louis on the occasion of Lari Pittman's exhibition from May 24, 2013–August 11, 2013.

Details: Paperback. 103 pages.

9 x 11.5 inches

As the centerpiece of its summer 2013 season, CAM presented the first solo U.S. museum exhibition of Los Angeles-based artist Lari Pittman in nearly twenty years. One of the most preeminent artists working today as well as a longtime educator, Pittman is a major influence on contemporary painting. Comprising thirty large-scale paintings and a twenty-four-part works on paper series, the exhibition primarily features newer work from the mid-2000s to the present. Pittman’s work is internationally celebrated for its use of exuberant color and painstaking detail to address contentious subjects such as sexuality, desire, and violence. His paintings combine a visual breathlessness with a sophisticated formal logic to intertwine the personal and the political. “Lari Pittman: A Decorated Chronology” illustrates and celebrates the development of Pittman’s expansive practice over the past thirty years.

 

주요 언론 보도